久保田条実の粋方心得

以前にこのブログでも「自分がプロデュースしている曲からベスト３を挙げよ」というお題の中で挙げたけど、藤原ナオヒロの初期の作品に「遠い街で。」という曲があって、この曲は、いろいろと思い入れがあって、いまでもベスト３の座からハズれることはない。 この曲は、ある意味数奇な運命を辿った曲で、最初にリリースされたのは90年代、ある韓国人歌手に書き下ろし、韓国でリリースされた。歌詞は韓国語だったので、どんな内容か分からないけど、曲のタイトルが「Morning」だったから、きっと朝の歌なんだろう（なんとも身も蓋もない（汗））。 Morning 김병은 ←「遠い街で。」の原曲 私自身は韓国の芸能界とは縁もゆかりもなかったけど、歌ったのはファッションモデルとして日本に出稼ぎにきていた歌手志望のキムという青年で、たしか誰かの紹介で曲を書くことになった次第だったと思う。 彼は徴兵か何かで帰国して、自国でアルバムをリリースし、その中に2曲ほど私の曲が収められた（これが事後報告だったり…当時韓国では日本の文化が禁止されていた背景もある）、後々ややこしい問題に発展したりとかもするのだが、それはまた別の話）。 それから20年ほど経ったある日、藤原ナオヒロという青年をプロデュースすることになり、彼をデビューさせ、「さて、次の曲は何にしようかね」というタイミングで思い出したのが、この「Morning」だった。 等身大の藤原のイメージにあった日本語の歌詞を当て、「遠い街で。」というタイトルでリリースした。 この「遠い街で。」というタイトルは、キムが韓国でリリースする前のデモの段階でできていた日本語バージョンのタイトルでもある。 キムには悪いが、自分としては、藤原ナオヒロがこの曲を取り戻してくれた…そんな思い。 彼が唄って、はじめてしっくりとくる感じがする。 ホントはナオヒロのために書き下ろしたのに、時空の歪みで世に出すのを早まってしまったのではないか…そんな気持ちさえする。 まあ、そういう「背景と大意」的な話は別として、自分は純粋に楽曲としてこの曲が好きだ。 手前味噌だけど、「せつないけど前向き」…そんな空気感、世界観をうまく出せている曲だと思う。 「遠い街で。」は、現在、アルバム「 Colors of a dream 」に収録され配信中。

先月のヴァレンタイン・デーにリリースされた藤原ナオヒロの MORE THAN EVER 。 このたび、YoutubeにPVが公開された。 もうすぐ閉園してしまうようなことも報道されていた豊島園でのロケ。 レトロでちょっと寂れてしまった豊島園は、先端を行く巨大テーマ・パークとはまた違った趣があって、嫌いじゃないんだけどなぁ…。（家も割と近いし…） PVで豊島園でロケをしたのは、実は今回が始めてではない。 藤原ナオヒロのわりと初期の曲、「Who is to blame?」（シングルは配信終了。現在はアルバム「 Limit Unlimit 」に収録されている）のPVも豊島園でロケを行った。PVはまだYoutubeで公開されているので、若かりし頃の藤原ナオヒロを是非、見てやって（笑）。

いろいろと忙しいのを理由に、このブログを書くことをサボっいたのだけど、そのうちにすっかりこのブログの存在を忘れてしまっていた（汗）。なんということ…。 いろいろなことが混沌としていたのだけど、世の中の新型コロナ騒ぎを横目にこちらは何とか正常モードに落ち着いたので、たぶん「あれやこれや」も動きだすことだろう。 さて、先日、藤原ナオヒロの新曲がリリースされた。 『夏の足跡』に続くロマンティカリー・シリーズ第２弾、『MORE THAN EVER』である。 どことなく80年代が漂うのは「狙い」。 もう一曲リリースが予定されている曲も、レトロなフレンチテイストだけど、そこでいったん、レトロ・シリーズは終わる（個人的な趣味は十分に堪能させてもらったので（笑））。 『MORE THAN EVER』は先日PVの撮影も行ったので、近々、Youtubeにアップされることだろう。 Youtubeといえば、いわゆる巷のユーチューバーたちとは一線を画すアプローチで、何か動画を面白くやれないかとあれこれ思案中。

本当なら、今頃はApple MusicやSpotifyなどで、藤原ナオヒロの新曲が聞けるハズだった。 アルバムに先駆けて、1年2ヶ月ぶりに、満を持してリリースされるハズだったニュー・シングル…。 だが、リリース直前に「待った」がかかったのだ。 しかも、藤原ナオヒロ本人から…（汗）。 どうやらミキシングの出来が気に入らないらしい。 正直、自分も今回のミックスの上がりはイマイチだと思っていた。 （もちろん、リリースはしても許されるレベルではあるけれどベストではない、という意味で） まあ、低予算のインディーズでできることなんて限られてはいるけど、やはりベストは尽くしたいと思うので、この「待った」は自分的にも賛成だ。 それよりも、藤原ナオヒロが共同プロデューサーとして、そういうところにまで口出ししてくるようになったことが、ウレシイじゃないか。 これも成長の証。 後継者、すくすくと育っています（笑）。

藤原ナオヒロの新曲を年内にリリースするという目標は達成されなかった（汗）。 なかなか思った通りには行かないものだ。 ナオヒロだけではない、大木理紗さんや、関根弘之のプロジェクトも遅れまくり。 全ては私のせいだ。 11～12月にかけて、ナオヒロのライブ向けのシステム構築とリハーサルに追われていたというのも主な原因のひとつ。 あーあ、もうひとり、自分が欲しい。 最近は、共同プロデューサーでもあるナオヒロに少し仕事を分担してもらうようにしている。 とりあえずは映像関係の制作の比重は今後は少しずつ奴にシフトしていくだろう。 （やっぱり、今後はYoutubeでの発信に力を入れていきたい） あとはWEBだな…取り敢えずリニューアルしたいけど、ここも誰かに振ってしまいたい。 とにかく、音楽制作に集中できる環境を整えていくのが来年の目標。

Facebookではすでに告知しているが、自分を追い込むために、敢えてこちらでも広く告知しておく。 このたび、我らが[Anpank and A Records]レーベルに、大木理紗さんという素晴らしいアーティストをお迎えすることになった。 キャリア、実力ともに兼ね備えた、プログレやジャズの世界ではレジェンド的存在…。 現在もスタジオミュージシャンとしてオールマイティーに大活躍されているが、世代によっては「ファイナルファンタジー ヴォーカル・コレクションズ」やディズニー映画等のミュージカル・サウンドトラックを歌っているシンガーとしてご存知の方もいるかもしれない。 ジャンルに囚われず新しい挑戦をしていきたい…ということで、プロデュースを委ねて頂くことに。 私自身も、自分の世界を広げる新しい挑戦に心が震えている（というか緊張している）。 ついでに、蛇足ではあるが、大木さんは藤原ナオヒロのボイストレーナーでもある。 いや、ホント素晴らしい声です。 詳細はまた後日。取り急ぎご報告まで。

敬愛するユーミンこと松任谷由実の全カタログが主要配信サイトにてサブスクリプションも含めた配信を開始した。しかもGOH HOTODAのマスタリングで！ （ああ、やっと！　待っていました！！） 実はユーミンのような長年に渡って活躍する大物アーティストが配信を始めることで、インディーズのアーティストにも恩恵がある。 もともと若者だけをターゲットに絞った戦略なら、あまり関係ないのかもしれないが、例えば、私がプロデュースする藤原ナオヒロやhirosなどは、楽曲の性質からCD世代の人たちもターゲットに含まれる。その年代って、実は配信は敷居が高かったりするのです。 でも、ユーミンが配信を始めるとなると、今まで躊躇していたユーミンファンのおっさん、おばさんたちもこれを機会にサブスクとか始めちゃうわけで…（私の周囲でもそういう人が多い）。 実際に、ユーミンが配信を始めた影響かどうかは定かではないが（アンケート等のエビデンスはないし、まあそんな単純は話でもないだろうけど）、 今月の藤原ナオヒロのストリーミング数はすでに先月の10倍に。 日本は欧米に比べて配信利用者の割合は少ないと思うけど、これでやっと日本も本格的な配信文化に移行か!? これは商機…そして励み。 https://www.universal-music.co.jp/matsutoya-yumi/subscription/

音楽プロデューサーと言えば聞こえはいいが、世の中の人が思っているほどカッコいいもんではない。 メインのお仕事は金勘定だ。 もちろん、音源制作における制作責任者ではあるけど、同時に予算責任者でもあるのだ。そして最後に全てにおいて責任を取るのもプロデューサーなのである。 場合によっては自ら営業してスポンサーやタイアップを探さなければならない。 昔、大きなイベントをプロデューサーとしていくつか手がけていた頃は、まだ時代も良かったのでそのへんはあまり苦労しなかった。ちょっとお願いすれば３桁～４桁万円くらいのお金はすぐに集められた。 いまはダメです。そんなに容易にはいきません。厳しい時代です。 （まあでも懐かしんで過去に戻れるわけじゃないので…） 新しいビジネスモデルを模索してはいるけど、インディーズでスタンドアローンでやっているとどうしても限界が…。 とりあえず今、必要なのは「良き人脈、良き仲間」かな…。 ところで、本業は作曲家・編曲家であり、ピアノ弾きではあるけど、グラフィックデザイナーでもあるので、CDパッケージのジャケ写やブックレットのデザインから入稿までの一連のアートワークも請け負っています。 もしよかったら、そちらのほうも受注を受け付けておりますので…（笑）。

音楽クリエーターは、大雑把に分類すると（あくまでも大雑把…ここ大事）、 アーティスト タイプと 職人 タイプに分かれるということは、古今東西、よく言われている。 自分は、ずいぶん昔から「打ち込み」メインだったし、カラオケ制作などもやっていた時期があるせいか、「職人タイプ」と言われることが多々あるけど、全然違います（笑）。 だって、いつもツメが甘いもん （自爆）。 決して理論派ではなく感覚に頼ることのほうが圧倒的に多いし（まあ、感覚は理論の積み重ねなのかもしれないけど）、周囲にいる圧倒的な職人的スキルを持ち合わせている人を見てしまうと、とても恥ずかしくて「職人肌」などと言えない。 それに、決定的に「違うな」と思うのは、私はオーダーを受けて、それに応じて作品を作る、ということがとても苦手。 自分が作りたいモノしか作れない…。とてもワガママなクリエーターなのである。 だから自分が作りたい音楽を受け入れてくれる人としか、パートナーを組めない悲しい体質でもある（生産性がない…とも言う）。 まあ、そういう意味で、「アーティストをプロデュースする」という立場は、とても自分に合っている。 それもかなりワンマンなプロデュース手法で（汗）。 もう、ほとんど洗脳（笑）。 誤解を恐れずに言うなら、そのアーティスト自身が僕の作品…そのくらいのキモチでやっている。ガッツリと四つに組んで。 アーティストからすれば、面倒臭いプロデューサーだと思うけど、それが自分の「やり方」だし、他のやり方って知らないんだよね…（汗）。 それに、自分がリスペクトするアーティストたちも、そういうリレーションシップの中で音楽を生み出していることが多い。 リレーションシップというより、師弟関係に近いのかもしれないけど（笑）。 正直に言えば、その方法論でプロデュースをして失敗したこともある。 相性の問題とかそういう精神論ではなく、現実的な問題でいろいろと不可能なこともある。 音楽と言えども、ビジネスであり生活なのだから、仕方がない。 まあ話が逸れたが、私は決して職人肌ではない、ということが言いたかった。 じゃあ、何者かって？ うーん…アーティストをアートするアーティスト…みたいな？

手前味噌になってしまうが、藤原ナオヒロのアルバム『 Limit, Unlimit 』の評判がわりと好評。ありがとう。 さて、アルバムのタイトル・チューンの「Limit, Unlimit」の歌詞…まあ、これは藤原本人が書いているのだけど、彼はバブルを経験していない世代なのに、やたらバブリーな世界観…。 彼のライフスタイルも、至って質実剛健。無駄遣いは嫌いだし、どちらかと言えばケチなほうだ。 たとえばバブルを経験した世代が、それを風刺したり、懐かしさを皮肉ったりした歌詞を作ることはわりとあるけど、何故かこの歌詞、むしろバブルに肯定的…というか憧れさえ感じる。なぜ？ 理由はどうやら彼が見た映画のようだ。 ディカプリオ主演の『華麗なるギャツビー』…。ふーん、なるほど。 （※男性用化粧品の商品名ではないぞ） 私もあの映画は好きだ…というか、彼にその映画を観るように勧めたのは私だった（汗）。 その映画は別にバブルを描いている、というわけではない。まあ「無常観」みたいなものを感じる、という意味では確かにバブルに似ている。私自身は「もののあはれ」的なものを感じたけどね…。 きっと藤原ナオヒロはその映画にインスパイアされた「一瞬の煌めき」のようなものを描きたかったのだろう。そして、その煌めきはいつかは消えてしまうのだけど、たぶん、その後に来る、本当の「虚無」というものを、ナオヒロはまだ知らない。 いつか、彼がそれを歌詞の世界で表現できる日が来ることを、長い長い長ーい目で見守ることにしよう。

本日は、私がプロデュースするhirosのリリース情報なのである。 今週から来週にかけて、HiroYuki.改めhiros名義の新曲が立て続けに２曲リリースされる予定。 まず先にリリースされるのは『 HANA-UTA 』（作詞・作曲：hiros / 編曲；Jomi Kubota）だ。 ボサノバだけど、本場のボサノバより少しポップ。 現実世界では、まだまだ残暑が続くけど、少し涼しげで気怠い夏の終わりの雰囲気を感じて頂けたら…と。 実はこの『HANA-UTA』、アレンジがもう１パターンあって、それはいずれアルバムにボーナストラックとして入れたいと思う。 （hiros本人は、こちらのほうが気に入っているみたい…） もう一曲、たぶん来週あたりに『 キマグレ天気予報 』（作詞・作曲：hiros / 編曲；Jomi Kubota）という曲をリリースする。（9月10日配信開始） まだ残暑が残る秋の行楽シーズンにピッタリのドライブ・ソング。 うっかりするとフォークっぽくなってしまいそうだったので、できる限りポップなノリを心がけてアレンジしたけど、ホントは徹底的にフォークにしてしまったほうが良かったのでは？と少し後悔もしている。どちらにしても、正直、自分的には少し苦手なジャンルなので苦労した（汗）。「正解」なんて無いのかもしれないけど、これでよかったのかどうかと悩むのはいつものこと…。 とりあえず、hirosがhirosらしければ、それでいい。

藤原ナオヒロのNew Album『 Limit, Unlimit 』が好調。 作詞＝ナオヒロ＆作曲・アレンジ＝久保田条実というユニットがどうやら上手く稼働しているので、次作はナオヒロにはプロデューサーとしても責任分担してもらいたいと思っている。 さて、タイトル・チューンの[Limit, Unlimit]は、まあ40代以上のリスナーにはきっとバレてるけど、90年代初頭のハウス・ミュージックへのオマージュだ。 だって、あの頃、ハウスやりたかったのに、やれなかったのよ（汗）。 アイドル系作風のオファーばっかりで…。 で、90年代半ばにはもうR&B全盛になっちゃったし…。 でもポップス系アーティストは昔からハウスをアレンジに取り入れている人が結構多い。たぶん今どきのEDMよりポップスとの相性が良いのだと思う。そーいえばユーミンとかも…。 まあ、いまは何でもアリだし、自由にやってみたかったことをさり気なくどんどん取り入れてみたいと思う。…それがポップスの醍醐味だし。 今やってみたいのは、UKのWAVEとかやってみたい（ちょっと旬は過ぎちゃった？）。 ホントはアルバムに収録されている[Journey]という曲はそれっぽくやりたかったけど、自分のスキル不足とタイムリミットでやれなかった。今度リミックスでやってみるか。 …というわけで、今は『Limit, Unlimit』から何曲かPVを制作中なのと、CD用にブックレットの編集をしているところです。お楽しみに。

私がプロデュースしているシンガー・ソングライター、 HiroYuki. のアーティスト・ネームを hiros に変更することになった。 しばらく彼の新曲リリースが続きそうなので、その前に変更しておきたいという私からの申し出を受け入れてもらったのだ。 実は、「HiroYuki.」…HとYが大文字で最後にピリオド…という名前は配信サイト上で検索すると似た名前のアーティストである[Hiroyuki]さんや[HiroYuki]さんの楽曲も表示されるので、これでは混乱を招くし、双方にとっても得なことはない。…というわけでのアーティスト・ネームの変更について、どうかご理解頂きたい。。 さて、 hiros としての第一弾は 『Stray Sheepは眠らない。』 。これは先日リリースした 藤原ナオヒロ のニュー・アルバム『 Limit, Unlimit 』にも収録されている楽曲。ただ、メロディーは同じであっても歌詞もアレンジも全くの別バージョンである。 ボーカルのレコーディングをしたのも、ずいぶん前なのだが、埋もれさせておくには惜しい音源なので、この機会にリリースさせてもらうことにした。 この『Stray Sheepは眠らない。』は1997年の秋に、私が総合プロデューサーを務めさせて頂いたメディアミックス（当時この言葉、流行ったなぁ…）の舞台の主題歌だった。 時を経て、何人ものアーティストがカバーを出してくれているうちに、何故か久保田プロデュースのアーティストは、この曲を歌うのが通過儀礼のようになってしまっているが、別にそういう訳ではないので、悪しからず（汗）。 ついでに言うならば、hirosバージョンのこの曲は、オリジナルに一番近い雰囲気。 藤原ナオヒロとは全く違う趣になっているが、このヴォーカルは珠玉の逸品だと思うので、是非、聴いてもらいたい。（8月第2週、配信リリース予定）

先日のブログで、藤原ナオヒロのアルバムリリース直後に私が緊急入院・緊急手術をしたことを書いたが、現在は退院し、来週の再手術に向けて体調を整えているところ。ご心配をおかけした関係者の皆様には感謝の念とともに、お騒がせしてしまったことをこの場を借りてお詫びいたします。

7月22日のアルバムリリースを見届けて、翌23日に、私は力尽きるように緊急入院、緊急オペを受ける羽目になった。 ちゃんとリリースは見届けたぞ！　まるでプロデューサーの鏡ではないか！ まあ、具合が悪くなったのはアルバムのせいではないけど（いや、それもあるが）、リリース直前の一週間は、ホントに辛かったのは事実。 しかし誰にも甘えられず、耐えるしかなかったし…。 それはそれとして、制作とはいつもそういうものではあるが、やっと終わる頃には、次の課題も見えてくる。 もう立ち戻れない最後のプロセスになって、ようやっと、「ああ、あれはこうすべきだった」というモンが見えてくるのだ。くやしい…。 でも、それがあるから、次はもっと進化できるのだけど…。

藤原ナオヒロのフル・アルバム「Limit, Unlimit」が完成し、おそらく2〜3日中には主要配信ストアでリリースされるだろう（CDは1ヶ月後くらい）。 （ 7月25日追記：現在配信中   https://linkco.re/pYa3Trs7 ） 長い便秘がやっと解消されたような気分…。 スケジュールの関係で1曲カットせざるを得ない事態も起きたが、まあ、それはいい。 全11曲中の半分くらいは、一度シングルでリリースした曲ではあるが、それらの曲もボーカルを録り直したり、一部のトラックを差し替えたりと、全てリミックスしているので、ベストアルバムとしての要素もあるが、あくまでもオリジナル・アルバムなのである。 インディーズとはいえ、プロデュース、作曲、編曲、そしてアートワークまでを一人でこなすのはしんどい。いやあホントにしんどかった。 一人でやっているとジャッジに自信が持てなくなるときがある。 マスタリング途中で、ミックスに立ち戻ることも何度もあった。 制作過程の山場で、自分の耳が不調になったり、機材の調子も悪くなったり…もう最後のほうは悲惨でした。 （いまは38度の熱で寝込んでいます） 藤原ナオヒロがもう少し売れたら、ブレーンを増やそう。絶対に増やす！ とりあえず、おつかれさま。 そして、ゲスト・ギタリストの今井芳継氏に感謝。

GWに江ノ島で撮った風景 GWは遊びにいった日もあったけど、ほとんど自宅スタジオ（というほどのものでもないが）で作業に没頭。 まあ、想定内ではあるけど、予定通りには捗らなかった。 藤原ナオヒロのアルバム、完全に「出す出す詐欺」になってる（笑）。 でも、自分にも藤原本人にもこだわりがある。 今後の彼のアーティスト活動を左右する作品にもなるだろう。 だから、どうしても納得のいくものを作りたい、という彼の気持ちを尊重したい。 幸いにもインディーズでの配信リリースとなるので、スケジュールはわりと自由度がある。 ズルズルとやるのは良くないけど、「いまの環境で出来るベスト」は尽くしたい。 …と、ここまで書いて、ああ、なんと贅沢なことだろう。 何にも縛られずに、本当に作りたいものを作っている。 だからもっと楽しもう。もっと頑張ろう。

以前はよく、「なぜ藤原ナオヒロのプロデュースを引き受けたの？」という質問をされた。それにはいろいろなところ、いろいろな媒体で何度もお答えしたけど、とどのつまり、彼が何者でもなく、何も持っていない子だったから…かな。 誰をも黙らせるような歌唱力があったわけでもなく、曲を書けるわけでもなく、何か尖ったセンスがあるというわけでもなく、何一つ人より秀でたものを持っていない子…。性格もちょっと面倒くさい予感がしたし、大学は出ていたけど、もしかしたらすごいバカかと思ったし、音楽が大好きなのは分かったけど、それにしては無知だった。取り柄といえば、真面目さと健康で均整の取れた身体…。 総合点としては確実に平均点を下回っていた。 でも、この取り柄の部分は重要で、それはなかなか努力して手に入れることの出来ないものだし、それ以外の部分は、実はどーにでもなるんです。 まあ、細かい経緯は省くけど、私としては真っさらなキャンパスを手にいれたようなものだった。 なんか、自分はそういうものにやりがいを感じるタイプなんです（汗）。 そして…。 「手塩にかける」というのはこういうことを言うんだろうな…。 丁寧に丁寧に（ときには厳しく）育てたつもり。 デビューから数年経った今、彼はなかなか優秀な作詞家になったし、クリエイティビティもセンスもちょっとは磨かれた。 もちろん、まだまだ、まだまだ、だ。 私の壮大な藤原ナオヒロ育成計画はほんのひとコマかふたコマ進んだに過ぎない。 まあ、ナマものをプロデュースしているので、一筋縄ではいかないけど（汗）。

今はインディーズのプロジェクトでやらせてもらっているので、なんというか、完全に「家内制手工業」だ。 （他所様はどうやっているのか知らないけど…） 自分はプロデューサーと言えば聴こえは良いが、作曲、編曲、レコーディング、ミキシング、マスタリングまで担当…。あ、アートディレクション、デザイナーもやっています。 しかたがないので我慢しているけど、決して楽しいだけではない苦悩がつきまとう。 せめてミキシング、マスタリングは誰かに委ねたい。 どこかにGoh Hotoda氏みたいな人がころがっていないだろうか…。

このところ、ずっと藤原ナオヒロの話題ばかりになってしまっているが、現在彼のアルバムの制作が大詰めを迎えているので仕方がない。 結構、いっぱいいっぱいです（汗）。 さて、ネットラジオで紹介したいと言うので、今回アルバムに初収録される未発表曲を藤原氏に渡したのが昨日。 実はまだミックスが未完成なのだけど、暫定バージョンということで（汗）。 この曲「Reflection（仮題）」は王道っぽいポップな曲をやりたくて、アレンジでついついあれもこれもとパートを増やしてしまった。 ストリングス、ブラス、シンセパッド、シンセオブリ、エレキギター、アコースティックギター、SEまでも… etc. もう隙間がないくらいぎっしりと音が詰まっていて、なんかアレンジの悪い手本のようになってしまった（汗）。 このままではモロに90年代ふうになってしまうので、ここからが大引き算大会…。 ここからどんどんパートを間引いていかなければならないのだけど、まだまだ間引き足りません（汗）。 近日配信されるラジオの中では、こってりと音が残っています。レアな途中経過としてお聴きください（汗）。