久保田条実の粋方心得

巷では新型コロナ騒ぎで多くの卒業式が中止だったり縮小だったり…。 なんとも切ない話。 テレビの音楽番組などでいわゆる「卒業ソング」特集などが組まれているけど、なんとなく卒業ムードが盛り上がらない。 まあ、パンデミックは世界的な一大事だし、仕方がない。 さて、我がAnpank and Aレーベルの藤原ナオヒロにも、実は「卒業ソング」はある。 それは『グランドスラム』。 タイトルから「スポ根ソング」を連想してしまいがちだけど、これはまぎれもなく卒業ソングだ。 藤原が高校球児だったエピソードは、いろいろなところで書いているので、ここでは詳しいことは省くけど、リアルな体験だからこそ聞いていて映像が目に浮かぶのだな、とも思う。 これは藤原のデビュー曲で、初めての作詞作品。歌詞もボーカルも、決して完璧な完成度とは言わないけど、初々しさが切なさを醸し出していて、ちょっと泣ける。 PVもあがっているが、ぜひ、配信でフルバージョンを聞いて頂けたら、と。 アルバム『Colors of a dreams』に収録。 iTunesStore、レコチョク等、主要配信サイトにてダウンロード配信中。 主要配信サイトはこちら。

以前にこのブログでも「自分がプロデュースしている曲からベスト３を挙げよ」というお題の中で挙げたけど、藤原ナオヒロの初期の作品に「遠い街で。」という曲があって、この曲は、いろいろと思い入れがあって、いまでもベスト３の座からハズれることはない。 この曲は、ある意味数奇な運命を辿った曲で、最初にリリースされたのは90年代、ある韓国人歌手に書き下ろし、韓国でリリースされた。歌詞は韓国語だったので、どんな内容か分からないけど、曲のタイトルが「Morning」だったから、きっと朝の歌なんだろう（なんとも身も蓋もない（汗））。 Morning 김병은 ←「遠い街で。」の原曲 私自身は韓国の芸能界とは縁もゆかりもなかったけど、歌ったのはファッションモデルとして日本に出稼ぎにきていた歌手志望のキムという青年で、たしか誰かの紹介で曲を書くことになった次第だったと思う。 彼は徴兵か何かで帰国して、自国でアルバムをリリースし、その中に2曲ほど私の曲が収められた（これが事後報告だったり…当時韓国では日本の文化が禁止されていた背景もある）、後々ややこしい問題に発展したりとかもするのだが、それはまた別の話）。 それから20年ほど経ったある日、藤原ナオヒロという青年をプロデュースすることになり、彼をデビューさせ、「さて、次の曲は何にしようかね」というタイミングで思い出したのが、この「Morning」だった。 等身大の藤原のイメージにあった日本語の歌詞を当て、「遠い街で。」というタイトルでリリースした。 この「遠い街で。」というタイトルは、キムが韓国でリリースする前のデモの段階でできていた日本語バージョンのタイトルでもある。 キムには悪いが、自分としては、藤原ナオヒロがこの曲を取り戻してくれた…そんな思い。 彼が唄って、はじめてしっくりとくる感じがする。 ホントはナオヒロのために書き下ろしたのに、時空の歪みで世に出すのを早まってしまったのではないか…そんな気持ちさえする。 まあ、そういう「背景と大意」的な話は別として、自分は純粋に楽曲としてこの曲が好きだ。 手前味噌だけど、「せつないけど前向き」…そんな空気感、世界観をうまく出せている曲だと思う。 「遠い街で。」は、現在、アルバム「 Colors of a dream 」に収録され配信中。

先月のヴァレンタイン・デーにリリースされた藤原ナオヒロの MORE THAN EVER 。 このたび、YoutubeにPVが公開された。 もうすぐ閉園してしまうようなことも報道されていた豊島園でのロケ。 レトロでちょっと寂れてしまった豊島園は、先端を行く巨大テーマ・パークとはまた違った趣があって、嫌いじゃないんだけどなぁ…。（家も割と近いし…） PVで豊島園でロケをしたのは、実は今回が始めてではない。 藤原ナオヒロのわりと初期の曲、「Who is to blame?」（シングルは配信終了。現在はアルバム「 Limit Unlimit 」に収録されている）のPVも豊島園でロケを行った。PVはまだYoutubeで公開されているので、若かりし頃の藤原ナオヒロを是非、見てやって（笑）。

いろいろと忙しいのを理由に、このブログを書くことをサボっいたのだけど、そのうちにすっかりこのブログの存在を忘れてしまっていた（汗）。なんということ…。 いろいろなことが混沌としていたのだけど、世の中の新型コロナ騒ぎを横目にこちらは何とか正常モードに落ち着いたので、たぶん「あれやこれや」も動きだすことだろう。 さて、先日、藤原ナオヒロの新曲がリリースされた。 『夏の足跡』に続くロマンティカリー・シリーズ第２弾、『MORE THAN EVER』である。 どことなく80年代が漂うのは「狙い」。 もう一曲リリースが予定されている曲も、レトロなフレンチテイストだけど、そこでいったん、レトロ・シリーズは終わる（個人的な趣味は十分に堪能させてもらったので（笑））。 『MORE THAN EVER』は先日PVの撮影も行ったので、近々、Youtubeにアップされることだろう。 Youtubeといえば、いわゆる巷のユーチューバーたちとは一線を画すアプローチで、何か動画を面白くやれないかとあれこれ思案中。

今年最後のブログは「懺悔」だ。 今年はとてもせわしなかったけど、達成感は少ない。 前に進もうとすればするほど、風圧も強かった。 守れなかった約束もたくさんある。 一番の後悔は、藤原ナオヒロのプロジェクトでは1曲しかリリースできなかったこと（汗）。 さきほど、これから帰省するナオヒロから「今年は最後に1曲リリースできたので、それが一番良かったと思います！」とLINEが…うわ、キビシイ（汗）。 この一言は、蜂の一刺しのように見事にとどめを刺してくれた（笑）。 ナオヒロよ、本当にすまなかった。 （詫びの代わりというわけではないが、本年唯一のリリース曲のPVをここに晒しておく） 冒頭にも書いたけど、今年はとても多忙だった。 あと、ここには書けないアクシデントもあった。 まあ、言い訳はしまい（ ※ ）。 ただ、混沌の中で、「あれ、オレ、いったい何やってんの？」という疑問ばかり。 年齢を考えると、いままでの人生があっという間だったように、残りの時間も思うほど長くなくて、まして現役でバリバリ動ける期限はカウントダウン…それはとても貴重なハズなのに、他人のために、自分や家族以外の何かのために無駄な時間はもう使いたくない、という思いが強くなった。 だから、来年はもう一度原点に帰って、ライフワークである自分の音楽を大切にしようと思う。 何でもいいから頑張っていればいつか必ず報われるなどという戯言を信じるほど青くはないので。 自己実現なくして自分や周囲の幸せはあり得ない。 ※余談だが、国語の文法的には「〜しまい」にするか「〜すまい」にすべきか、諸説ある。

本当なら、今頃はApple MusicやSpotifyなどで、藤原ナオヒロの新曲が聞けるハズだった。 アルバムに先駆けて、1年2ヶ月ぶりに、満を持してリリースされるハズだったニュー・シングル…。 だが、リリース直前に「待った」がかかったのだ。 しかも、藤原ナオヒロ本人から…（汗）。 どうやらミキシングの出来が気に入らないらしい。 正直、自分も今回のミックスの上がりはイマイチだと思っていた。 （もちろん、リリースはしても許されるレベルではあるけれどベストではない、という意味で） まあ、低予算のインディーズでできることなんて限られてはいるけど、やはりベストは尽くしたいと思うので、この「待った」は自分的にも賛成だ。 それよりも、藤原ナオヒロが共同プロデューサーとして、そういうところにまで口出ししてくるようになったことが、ウレシイじゃないか。 これも成長の証。 後継者、すくすくと育っています（笑）。

今日はhiros（HiroYuki.）のアルバム制作の打ち合わせ。 hirosは次のアルバムから本名の「関根弘之」名義で出すことになるかもしれない。 HiroYuki.からhirosにアーティスト名を変えたばかりだが、本人がいろいろと考えたうえで決めたことなので、反対する理由はない。 まだ確定ではないが、ほぼその方向でいくだろう。 さて、楽曲はいままでHiroYuki.名義およびhiros名義でリリースしたシングルの5曲（アルバムミックス）と未発表曲1曲、シングルの別バージョン１曲、そして新曲が少なくとも1曲の予定。 配信およびCDでのリリースで、アートワークは関根自身が手がける予定。 来年、1月か2月頃にリリースのつもり（汗）。 さて、Anpank and A Recordsとしては、大木理紗さん、藤原ナオヒロの新曲リリースも控え、モチベーションは一気に高まってきた。ナオヒロに関してはレコ発ライブも企画中なので大忙し。 プロデューサーとしては、これらが売上につながることを祈るばかり…（汗）。

Facebookではすでに告知しているが、自分を追い込むために、敢えてこちらでも広く告知しておく。 このたび、我らが[Anpank and A Records]レーベルに、大木理紗さんという素晴らしいアーティストをお迎えすることになった。 キャリア、実力ともに兼ね備えた、プログレやジャズの世界ではレジェンド的存在…。 現在もスタジオミュージシャンとしてオールマイティーに大活躍されているが、世代によっては「ファイナルファンタジー ヴォーカル・コレクションズ」やディズニー映画等のミュージカル・サウンドトラックを歌っているシンガーとしてご存知の方もいるかもしれない。 ジャンルに囚われず新しい挑戦をしていきたい…ということで、プロデュースを委ねて頂くことに。 私自身も、自分の世界を広げる新しい挑戦に心が震えている（というか緊張している）。 ついでに、蛇足ではあるが、大木さんは藤原ナオヒロのボイストレーナーでもある。 いや、ホント素晴らしい声です。 詳細はまた後日。取り急ぎご報告まで。

どちらかと言えばみっともない話ではあるが、私は自分が抱えるアーティストに対してはちょっと過保護だ。プロデューサーであると同時に、マネジャーでもあるわけだし…。 （というのは言い訳にはならないが） オーディションにもついていってしまうステージパパぶり…。 でも、今日の大切な選考面接は、さすがについて行くのはやめた。 いいかげん子離れしないと（汗）。

音楽プロデューサーと言えば聞こえはいいが、世の中の人が思っているほどカッコいいもんではない。 メインのお仕事は金勘定だ。 もちろん、音源制作における制作責任者ではあるけど、同時に予算責任者でもあるのだ。そして最後に全てにおいて責任を取るのもプロデューサーなのである。 場合によっては自ら営業してスポンサーやタイアップを探さなければならない。 昔、大きなイベントをプロデューサーとしていくつか手がけていた頃は、まだ時代も良かったのでそのへんはあまり苦労しなかった。ちょっとお願いすれば３桁～４桁万円くらいのお金はすぐに集められた。 いまはダメです。そんなに容易にはいきません。厳しい時代です。 （まあでも懐かしんで過去に戻れるわけじゃないので…） 新しいビジネスモデルを模索してはいるけど、インディーズでスタンドアローンでやっているとどうしても限界が…。 とりあえず今、必要なのは「良き人脈、良き仲間」かな…。 ところで、本業は作曲家・編曲家であり、ピアノ弾きではあるけど、グラフィックデザイナーでもあるので、CDパッケージのジャケ写やブックレットのデザインから入稿までの一連のアートワークも請け負っています。 もしよかったら、そちらのほうも受注を受け付けておりますので…（笑）。

藤原ナオヒロのフル・アルバム「Limit, Unlimit」が完成し、おそらく2〜3日中には主要配信ストアでリリースされるだろう（CDは1ヶ月後くらい）。 （ 7月25日追記：現在配信中   https://linkco.re/pYa3Trs7 ） 長い便秘がやっと解消されたような気分…。 スケジュールの関係で1曲カットせざるを得ない事態も起きたが、まあ、それはいい。 全11曲中の半分くらいは、一度シングルでリリースした曲ではあるが、それらの曲もボーカルを録り直したり、一部のトラックを差し替えたりと、全てリミックスしているので、ベストアルバムとしての要素もあるが、あくまでもオリジナル・アルバムなのである。 インディーズとはいえ、プロデュース、作曲、編曲、そしてアートワークまでを一人でこなすのはしんどい。いやあホントにしんどかった。 一人でやっているとジャッジに自信が持てなくなるときがある。 マスタリング途中で、ミックスに立ち戻ることも何度もあった。 制作過程の山場で、自分の耳が不調になったり、機材の調子も悪くなったり…もう最後のほうは悲惨でした。 （いまは38度の熱で寝込んでいます） 藤原ナオヒロがもう少し売れたら、ブレーンを増やそう。絶対に増やす！ とりあえず、おつかれさま。 そして、ゲスト・ギタリストの今井芳継氏に感謝。

私がプロデューサーとしてかかわっている「 Anpank and A 」というレーベルには、現在、「 藤原ナオヒロ 」と「 HiroYuki. 」という、二人のアーティストがいる。二人ともJ-POPを王道で行く作風には違いないけど、ある意味二人の方向性は対照的だ。 HiroYuki.の作品が私小説的なのに対し、藤原は創造的。 藤原は作詞のみなので、作詞・作曲もするHiroYuki.とは単順な比較はできないけど、HiroYuki.は内省的なのに対し藤原は映像的であり絵画的だ。 ボーカルはエモーショナルで存在感の強いHiroYuki.に対して、どちらかと言えばプレーンな歌唱で聴く人の想像力を掻き立てるタイプの藤原…。 そんな二人が、このたび、初めて顔を合わせた。 藤原のネットラジオの番組にゲストとしてHiroYuki.が呼ばれたのだ。 個人的にはとても歴史的な接近遭遇（笑）。 藤原は元々先輩であるHiroYuki.のファンでもあったしリスペクトもしていたが、HiroYuki.も番組ホストである藤原を、ちゃんと兄弟子らしく、オトナの余裕で立てていた。 麗しい…（笑）。 さて、今回の番組ではHiroYuki.の弾き語りによるスタジオライブも収録された。 私もピアノでサポートしたのだが、ひとつ裏話を。 「CALENDAR」という曲を、今回は、元々のオリジナルなコード進行で演った。 （まあギターを弾きながら歌うHiroYuki.の都合で） リリース・バージョンのアレンジでは、ほとんどコード進行を変えてしまったので、聴き比べるとずいぶん感じが違うと思う。 でも、たぶんこれがHiroYuki.が表現したかった世界観。 ほのぼのとしたフォークソングだけど、これはこれでいい味出してると思う。 ひとつ後悔するのは、もう少しスローなテンポでやればよかった（汗）。 （HiroYuki.がゲスト出演するネットラジオ「藤原ナオヒロのミッドナイト・デザート」は近日配信予定）

そうそう、これは既定事項で前から決まっていたことなので、押し付けがましくアルバムリリースが遅れているお詫びなどと言うつもりはないけど、昨年リリースした「Colors of a dream」のリマスターエディションをリリースした。 ミックスもマスタリングも、決して「満足」というゴールはなく、ホント、キリがないのだけど、このリマスターはわりと上手くいったんじゃないかな、と。 そこそこ音圧を確保しつつ、ダイナミックレンジも残し、立体感も広がりもあって聞きやすいんじゃない？　憧れのGOH HOTODAさんの足元にも及ばないけど、何事も精進、精進…。 https://goo.gl/DkVwic

今はインディーズのプロジェクトでやらせてもらっているので、なんというか、完全に「家内制手工業」だ。 （他所様はどうやっているのか知らないけど…） 自分はプロデューサーと言えば聴こえは良いが、作曲、編曲、レコーディング、ミキシング、マスタリングまで担当…。あ、アートディレクション、デザイナーもやっています。 しかたがないので我慢しているけど、決して楽しいだけではない苦悩がつきまとう。 せめてミキシング、マスタリングは誰かに委ねたい。 どこかにGoh Hotoda氏みたいな人がころがっていないだろうか…。

「Anpank and A」レーベルはきわめて個人的なインディーズ・レーベルだ。だからとても貧しい（汗）。 制作にあまりお金をかけられないので、レコーディングからミキシング、マスタリングまで全て私のプライベートスタジオで自社完結させなければならない。 ついでに、私自身がグラフィック・デザイナーでもあるので、ジャケ写撮影からブックレットのデザインといったアートワークまで全てやっている。 もちろん、「趣味」や「お遊び」でやっているわけではないので、お金をかけるところにはかけなければならないけど、自力でできる部分は全て自力でやる。 そのかわり、外部からの干渉は受けないし、自分たちがやりたいことに忠実でいられる、という利点もある。 CDというメディアが売れない時代になって、配信という手段がメインになった今の時代、できるだけこじんまりと、小回りが利くほうがやりやすい。 …でも、ときどき息切れするわけですよ（笑）。 生きていくためには、ウチのレーベルの仕事だけしているわけにはいかないので、けっこうしんどいです。 せめてあと一人、手弁当で手伝ってくれるスタッフがいればなぁ…。 閑話休題。「Anpank and A」というレーベル名の語源。 藤原ナオヒロがデビュー前に受けていたボイストレーニングで、「アンパン、神田、アンコ～」と大きい声で何度も言う発声練習があった。 Anpan kanda....Anpank and a.... つまり「アンパン、神田」のアナグラムというわけ。ここだけのナイショということで。

昔、『禁煙日記』というブログをやっていた頃は、毎日書くことがたくさんあった。 今は無いなぁ…。 別に日常が平凡になったというわけではなく、たぶん日常ネタはTwitterやFacebookなんかで適度にアウトプットしちゃっているからなんだろうな…。 愛猫に関する話題も、ここで敢えてするほどではないし…。 まあ、そのうちに、ここのテーマも自ずと決まっていくことでしょう。 （たぶん、敢えてSNSではあまり触れない音楽制作の話とかになるような予感…）